jueves, 5 de julio de 2012

España is different con La Ogra en homenaje a la roja!!

España is different en homenaje a la roja!!

Aunque ya huele un poco, aquí damos nuestra enhorabuena a la selección de furgol, pero a nuestra manera...

España es sangre en la arena, aceite puro de oliva...
la decisión es sencilla con PEINETA o con MANTILLA!!



Os presentamos un nuevo personajillo... de esos que aparecen en tv como algo distinto y divertido. Ella es "La ogra que todo lo logra" Su tema dedicado al gazpacho...





¿Quién es La Ogra que todo lo logra?
Es actriz, cantante, presentadora, dramaturga y modelo, pero ante todo una mujer todoterreno. He participado en infinidad de eventos, fiestas privadas y galas.
Estuve a punto de representar a España en Belgrado como bailarina del Chikilicuatre en Eurovisión´08, pero el jurado finalmente decidió que las bailarinas fueran de otro tipo…
Me he hecho muy popular gracias a mis videos por internet, “Te borro del Feisbuh” que ha sido número uno en Youtube y que actualmente está a punto de llegar a los dos millones de visitas! Y "Gazpacho" que está arrasando por la red.



Otro de los temas conocidos "te echo del feisbuh" con el que participó en el programa "Tú sí qué vales" de T5.


...
Pódeis encontrar más en nuestro último puticlub en su versión extendida...

martes, 5 de junio de 2012

Celebrytis con las mejores voces del Reino Unido.

Voz, voz y más voz...
Celebrytis con las mejores voces del Reino Unido.

Shirley Bassey la voz de James Bond en sus peliculas...




Dame Shirley Veronica Bassey, DBE (n. 8 de enero de 1937, Cardiff, Gales), es una diva y cantante galesa, conocida mundialmente por ser la intérprete musical que más veces ha cantado una canción para una película de James Bond.

Shirley Bassey nació en Tiger Bay, un barrio de la ciudad de Cardiff, en 1937, siendo la séptima hija del matrimonio formado por un pescador de origen nigeriano y una joven inglesa de Yorkshire.
Con tan solo 16 años, tuvo a su hija mayor, Sharon, por lo que tuvo que abandonar el mundo de la música para cuidar de la pequeña. Pero, en 1955, volvió a encauzar su carrera musical y protagonizó el musical de Al Read "Such Is Life". Casada en dos ocasiones, con el segundo tuvo a su hija Samantha. La pareja se divorció en 1977. Samantha, la hija pequeña de Shirley Bassey fue encontrada muerta colgando del puente Clifton en Bristol, en lo que fue considerado un suicidio, a pesar de que Bassey sigue insistiendo en que la muerte de su hija no fue por suicidio.



Álbumes en el Reino Unido

  • Bewitching Miss Bassey

Emi Columbia

  • Fabulous Shirley Bassey (1961)
  • Shirley (1961)
  • Shirley Bassey (1962)
  • Let's Face The Music (1962)
  • Shirley Bassey At The Pigalle (1965)

Emi United Artists

  • I've Got A Song For You (1966)
  • 12 Of Those Songs (1968)
  • This Is My Life(1968)
  • La Vita - This Is My Life (1968 / Lanzado solo en Italia)
  • Golden Hits Of Shirley Bassey (1968)
  • Live At Talk Of The Town (1970)
  • Something (1970)
  • Something Else (1971)
  • Big Spender (1971)
  • It's Magic (1971)
  • The Fabulous Shirley Bassey (1971)
  • What Now My Love (1971)
  • The Shirley Bassey Collection (1972)
  • And I Love You So(1972)
  • I Capricorn (1972)
  • Never Never Never (1973)
  • Nobody Does It Like Me (1974)
  • The Shirley Bassey Singles Album (1975)
  • Good Bad But Beautiful (1975)
  • Love Life and Feelings (1976)
  • Thoughts Of Love (1976)
  • You Take My Heart Away (1977)
  • 25th Anniversary Album (1978)
  • The Magic Is You (1978)
  • What I Did For Love (1979)
  • Love Songs (1982)
  • I Am What I Am (1984)
  • La Mujer (1987)
  • Keep The Music Playing (1991)
  • The Best Of Shirley Bassey (1992)
  • Sings Andrew Lloyd Webber (1993)
  • Sings The Movies (1995)
  • The Show Must Go On (1996)
  • The Birthday Concert (1997)
  • The Remix Album: Diamonds Are Forever (2000)
  • The Greatest Hits- This Is My Life (2000)
  • Thank You For The Years (2003)
  • The Columbia/EMI Singles Collection (2006)
  •  
     


Ha colaborado con numerosos grupos del panorama londinense y la verdad no desentona para nada, aquí una demostración con los Propellerheads, una buena voz va con todo...


martes, 29 de mayo de 2012

Estamos de diez con Puticlub para Señoras


Estamos de estreno y os vamos anticipando lo que llegará en el número 10 de Puticlub , avanzo que estará dedicado a las Señoras...para ir abriendo boca una de las estrellas clásicas de los recopilatorios, la Fanny con Sarassas Music recordando a una gran señora, que perdió un pendiente en directo por televisión y ya la dedicamos un post.

http://pancircoyboggiemovie.blogspot.com.es/2010/05/requiebros-de-la-gran-lola-flores.html

La Faraona Lola Flores y su lerele. Ya sabeis "si me queréis irse"




Una de las últimas apariciones en la tv, con una de sus exposiciones de este gran "Artista"en el reality de Alaska y Mario...y reencuentro con Peeeeeeeedro.





jueves, 24 de mayo de 2012

Ante la Crisis más Puticlub

Despues de un largo tiempo de inactividad haber si podemos seguir animando el blog para abrir boca los nuevos discos Puticlub, con la música ElectroSpain.

En el 9 hemos hecho un guiño a los años 60 y 70, con algunas canciones remixeadas, recuerdos del vodevil del disco de Fangoria, otro tipo indie con versiones desde los Brincos hasta las Baccara, pasando por Mari Trini, Karina o Sor Citroen y La Jurado pero todo ello actualizado en sonido y remezclado por grupos del ambiente...en ocasiones un poko marica en otras dulce y tierno para el recuerdo.

En el 10 nos centramos en el nuevo de Sarassas Music-Fabio McNamara y con los restos del Viaje a Benicasim (recopilatorio muy jugoso) y aportaciones nuevas con descubrimientos tipo; Maricas malas programadas para el mal, Ellos, La Ogra, Ana Elena Pena o Babasonicos. Por supuesto lo nuevo de grupos clásicos en los Puticlubs como Chico y Chica, Putilatex, L-Kan, La monja enana, Dorian, Hidrogenesse.

Espero disfruten como yo de hacerlo.
Muak

El link para poder descargaros el volumen 9, sus canciones con sus portadicas...
http://www.4shared.com/zip/uWF0OZJK/PUTICLUB_VOLUMEN_9.html


El 10 proximamente...




Os dejo los videos de "lanzamiento" PUTICLUB 9 cd 2 - Goma de mascar

PUTICLUB 10 cd 2 -Señora de L-Kan

lunes, 1 de noviembre de 2010

El trastevere en Paralisis Permanente


Para el recuerdo y más en este día, un trastévere de muerte, oscuro y autosuficiente... uno de los grupos de culto de los años 80, que se vuelven a escuchar en algunos clubs madrileños y más en estas fechas...
Eduardo Benavente y su Parálisis Permanente

Parálisis Permanente fue un grupo español de post punk de la década de los ochenta, al que se considera iniciador de una corriente de sonido oscuro dentro de la llamada movida madrileña. Surgidos a principios de la década en Madrid, inicialmente como grupo paralelo de dos miembros de Alaska y los Pegamoides, sacaron un único LP y vieron truncada violentamente su prometedora carrera debido a un accidente de tráfico cuando se encontraban en su mejor momento. Pese a su breve recorrido, hoy en día se les considera una banda de culto dentro de las contraculturas siniestra y punk española, además de encajar en el prototipo de banda maldita en la que la sombra de un final trágico se proyecta sobre la obra haciendo que esta tome una mayor relevancia, no sólo por lo que es, sino, además, por lo que pudo haber sido.

Autosuficiencia


La banda fue formada por Eduardo Benavente (guitarra) y Nacho Canut (bajo), ex miembros de Alaska y los Pegamoides, junto a sus respectivos hermanos, Javier Benavente (voz) y Johnny Canut (batería), hacia principios de 1981. Esta formación llegó a grabar una maqueta, que se incluyó en la recopilación Singles y primeras grabaciones de 1995. La maqueta incluye una versión en castellano de la canción «Warhead» de UK Subs, titulada «¿Por qué?» Javier abandonó pronto el proyecto y entonces Eduardo pasó a ser el cantante además de guitarrista. Presentaron el proyecto Parálisis Permanente en la sala Jardín, alejándose del sonido Pegamoide y optando por un aire siniestro y oscuro más cercano a bandas como Décima Víctima o Gabinete Caligari.

Las reticencias de Hispavox a trabajar con Parálisis llevan al grupo a acudir a Tic-Tac, empresa navarra que edita su primer disco, un EP compartido con Gabinete Caligari. El EP, que incluye los temas «Autosuficiencia» y «Tengo un pasajero» de Parálisis Permanente, se graba en octubre de 1981 y se publica en enero de 1982, agotándose enseguida las mil copias distribuidas. Por ello se fundó en seguida la discográfica Tres Cipreses, inicialmente centrada en los dos grupos del EP compartido, aunque con posterioridad también editó a otros grupos (Seres Vacíos y, ya en 1983, a Loquillo y los Trogloditas y los Desechables). El EP lo reeditó primero el sello DRO y después la propia Tres Cipreses, con una portada nueva, con dos freaks de La parada de los monstruos; en la contraportada figura Jaime Urrutia de Gabinete Caligari junto a los miembros de Parálisis Permanente.

Del tema «Autosuficiencia» se rodó además el único vídeo del grupo, para el programa de TVE Pista Libre.

Ante tal éxito, Servando Carballar, creador del sello DRO, aparte de reeditar el primero, les propone lanzar un nuevo EP con cuatro nuevas canciones, entre ellas «Quiero ser Santa» (escrita en un principio para Pegamoides por Ana Curra y Olvido Gara) y «Un día en Texas», basada en la película La matanza de Texas.

Tras la marcha del grupo de Nacho Canut para unirse a Dinarama, entran al bajo el ex Glutamayo Ye-Ye y ex Derribos Arias, Rafa Balmaseda, además de Ana Curra a los teclados, otra Pegamoide y compañera sentimental de Eduardo.

En julio de 1982 graban los trece temas del LP El Acto. En él se explotaba una vertiente oscura y tenebrosa del punk, lo que se ha interpretado como la germinación en España de la semilla del movimiento Post-punk o Afterpunk, corriente iniciada en Reino Unido por bandas musicales como Joy Division, Killing Joke, The Damned, The Cure... en España, Gabinete Caligari o Décima Víctima son representantes tempranos de esa corriente.

Junto a los nuevos temas propios se hallan dos versiones, con letra en castellano: «Héroes» de David Bowie - Heroes, «Quiero ser tu perro» de los Stooges - I wanna be your dog. El LP se publicó en octubre y tuvo, a pesar de ser una publicación independiente, un éxito considerable, aunque pronto superado por el primer LP de Siniestro Total.

En 1983 salió su último single, «Nacidos para dominar». El 14 de mayo del mismo año, volviendo de un concierto en León y dirigiéndose a Zaragoza a tocar, el coche en que viajaban Eduardo, Ana y Toti se sale de la carretera por la lluvia, en las proximidades de Alfaro (La Rioja). Eduardo Benavente, que contaba con tan sólo veinte años, murió en el acto, mientras que Ana Curra tuvo que ser hospitalizada y Toti sólo sufrió heridas leves. La noticia llegó al festival que se estaba celebrando en Zaragoza en donde tenían previsto participar, poco después de terminar Alaska y Dinarama su actuación.


Discografía

  • EP compartido con Gabinete Caligari (grabado en 10/81; Tic Tac - Tres Cipreses TT5-3C D, 2/82). Contiene los temas «Autosuficiencia», «Tengo un pasajero». Reediciones: DRO 003, 1982; Tres Cipreses 3C-006, 1983.
  • EP Quiero ser santa (DRO, DRO-002, 1982; Tres Cipreses 3C-002, 1982).
  • LP El Acto (grabado en 7/82; Tres Cipreses, 3C-003, 10/82)
  • Single «Nacidos para dominar» / «Sangre» (grabado los días 3 y 4 de marzo de 1983; Tres Cipreses 3C-010, 1983)
  • LP Los singles (DRO - Tres Cipreses, 1984, recopilatorio, incluye tomas del programa Caja de ritmos)
  • CD Singles y primeras grabaciones (recopilatorio, DRO, 1995)
  • CD Grabaciones completas 1981-1983 (recopilatorio, 2001)

miércoles, 20 de octubre de 2010

¿Quién es...Jim Henson?



Jim Henson, el mayor creador de marionetas del mundo.

James Maury Henson (24 de septiembre de 1936 - 16 de mayo de 1990), más conocido como Jim Henson, fue uno de los más importantes artistas de marionetas en la historia de la televisión. Realizó varios largometrajes de animación de marionetas y fue un prominente productor televisivo durante los años setenta. Para desarrollar sus proyectos Henson fundó diferentes compañías, The Jim Henson Company, The Jim Henson Foundation y The Jim Henson's Creature Shop.

Henson es especialmente recordado por ser el creador, en 1964, de los muppets o teleñecos, como se les conoce en España, un tipo de marionetas de tela dotadas de gran movilidad, y el líder creativo del equipo detrás de su éxito prolongado a lo largo de varias décadas. Henson consiguió crear un conjunto interesante de personajes desarrollando ideas novedosas con un sentido del ritmo y el humor que conectó con una audiencia tanto infantil como de adultos. Sus obras se recuerdan en parte por promover valores positivos en la infancia como la amistad, la magia o el amor, temas que aparecían en la mayor parte de sus obras.

Entre sus personajes más conocidos es de obligado cumplimiento citar a "Kermit the Frog" (la rana Gustavo en España o la rana René en Hispanoamérica), una de sus primeras creaciones de éxito. Fue el titiritero y voz del personaje desde 1955 hasta su muerte, en 1990.

Habiendo establecido un buen grupo de colaboradores, Henson desarrolló un fuerte interés por hacer películas. Entre 1964 y 1969 produjo varias películas experimentales como Timepiece, Youth 68 y The Cube. Estas películas le dieron experiencia para realizar nuevas técnicas con los muppets.

En 1969, los muppets o teleñecos constituyeron el centro básico del programa infantil Sesame Street (Barrio Sésamo en España o Plaza Sésamo en Hispanoamérica) y con los años Bert y Ernie (Blas y Epi en España; Beto y Enrique en Hispanoamérica), Óscar el gruñón (el monstruo de la basura en Hispanoamérica), Big Bird (equivalente a Caponata en España, llamado Abelardo en México), la rana Kermit (Gustavo en España; René en Hispanoamérica), pasaron a ser rostros familiares en todos los hogares.

El show de los muppets o teleñecos (The muppet show, 1976-1981), protagonizado por la Kermit y la cerdita Piggy (Miss Peggy) junto a personas reales, se ha visto en más de cien países.

En los años ochenta fue el director y guionista de una mini-serie de 9 capítulos, llamada El Cuentacuentos.

Además fue creador del programa Fraggle Rock y dirigió y produjo varias películas protagonizadas por sus marionetas, como The muppet movie ("La película de los muppets", 1979), Cristal Oscuro (1982), Dentro del laberinto (1986) y Las tortugas ninja (1990).

Falleció el 16 de mayo de 1990 a causa de una neumonía, en Nueva York. Henson fue cremado y sus cenizas fueron lanzadas en su rancho en Santa Fe, Nuevo Mexico.

Entre las películas de marionetas que dirigió destacan:

* Cristal Oscuro
* Dentro del laberinto



Cristal Oscuro



Actualmente una adaptación de un musical de broadway, nos hizo recordar...
El Avenue "Q"


domingo, 17 de octubre de 2010

España is diferent con Manuel Alexandre


Despues de todo el verano y por problemas técnicos del autor, volvemos recordando a uno de nuestros secundarios favoritos, ya viene siendo habitual recordar a nuestros actores favoritos después de su fallecimiento y más despues del recuerdo en televisión con la pelicula "Elsa y Fred" con el gran Manuel Alexandre...

Manuel Alexandre Abarca (Madrid, España, 11 de noviembre de 1917 - ib. 12 de octubre de 2010)[1] fue un actor español al que se recuerda por su participación en películas como Plácido (1961), Atraco a las tres (1962) y la saga cinematográfica del grupo musical infantil Parchís, así como en la serie de televisión Los ladrones van a la oficina.

Empezó a estudiar la carrera de Derecho, pero la abandonó para empezar los estudios de Periodismo, que tuvo que dejar al iniciarse la Guerra Civil.

Su carrera profesional la inició en 1945 en la compañía de Társila Criado y Jesús Tordesillas que representaban en el Teatro Reina Victoria Cuando las Cortes de Cádiz. Luego pasó a la compañía del Eslava y después a la del Teatro Español. Desde muy joven fue íntimo amigo de Fernando Fernán Gómez, con quien se formó y trabajó en el Teatro Español Universitario.[2]

En el cine debutó en 1947 con Dos cuentos para dos, de Luis Lucia, y después con el director Luis García Berlanga en Bienvenido, Mister Marshall (1953).

En Televisión Española participó en más de un centenar de espacios dramáticos y otros programas. Tenía una gran afición por la literatura y la pintura, y fue habitual de la tertulia del Café Gijón en Madrid.

Su último trabajo fue 20-N: los últimos días de Franco (2008), un telefilme donde encarna al dictador Francisco Franco en los últimos días de su vida.

El actor falleció el 12 de octubre de 2010 debido a un cáncer que padecía.

Cine






Un fragmento de la pelicula "Amanece que no es poco", me parece que tenéis un cuajo...



Nunca es tarde para vivir lo que no has vivido..."Elsa y Fred"